回想2021年，你第一時間想到的是什么？反復的疫情、還是摘不掉的口罩……不可否認，疫情對我們生活的影響不容小覷，但同時它也改變我們對待事物的態度，世界也依舊踩著穩健的步伐進行前景，變化也在我們的生活中悄然發生，設計也是如此，不經意間涌現出各種新設計趨勢。

小夫子梳理2021年全年設計變化，從中選取十大趨勢，看看利用這些設計趨勢設計的產品是否未來會出現我們的生活中。

01-社交距離設計

新冠字體

今年是疫情的第二年，我們的工作和生活因為疫情發生了太多變化。捷克Najbrt工作室以新冠病毒為主題，設計了一款免費字體，取名“感染新冠（COVID Infected）”；當字體動起來，那一個個跳動的字符，就像那讓我們談之色變的新冠病毒！

后疫情時代景觀設計

從疫情暴發到現在，人們的生活方式被迫發生改變，大家在用很快的速度適應新型的社交方式工作方式與生活方式，“社交距離”似乎也已經成了生活的組成部分；在疫情期間紐約市針對城市居民所面臨的公共衛生安全問題，提出了一系列措施，“開放餐廳計劃”便是其中之一。

02-虛擬化設計

奢侈品與游戲的結合在近些年并不少見，年輕化的趨向越來越重，去進行一些跨界合作，不斷地去貼近年輕人、普通人；巴黎世家2021年秋季時裝秀選擇以游戲的方式去表演服裝，開創全新的嘗試；LV與《英雄聯盟》達成合作，品牌女裝藝術總監Nicolas Ghesquière特別為S9總冠軍“召喚師杯”定制獎箱；Burberry 也曾推出過一款名為“彈跳小鹿”的線上小游戲。

此外，任天堂的游戲動物森林也頗受品牌喜歡。發布了《IKEA2021家居指南》的宜家在臺灣宜家的Facebook上發布了動森版《IKEA 2021 動森型錄》。

2021，是一個科幻爆發元年，曾經很少提及的物種多頻次的出現在眼前，目前最火的莫過于虛擬偶像、虛擬主播、元宇宙，時尚走秀、NFT藝術家等；湖南衛視虛擬主持人小漾、阿里數字人員工時尚銀發少女”AYAYI”、清華大學首個原創虛擬學生“華智冰”等虛擬形象相繼的出現。

03-動態化設計

東京奧組委于2020年2月26日公布了東京奧運會和殘奧會運動項目圖標的動態版本，這是奧運史上首次以動畫的形式制作運動項目圖標。

從2020年的東京奧運會到2024年的歐洲杯，logo的設計也呈現出新的趨勢。2024年德國歐洲杯的會徽設計融入了歐足聯55個會員國的國旗顏色，整體造型是柏林奧林匹克體育場俯視的屋頂形狀。

04-擬態化設計

擬態化設計是一位Dribbble上名叫Alexplyuto的設計師拋出來一些概念稿的風格；呈現出「微立體按鈕」、「單一背景板」的新風格，被認為是繼擬物化設計、扁平化設計，下一個界面設計的趨勢。擬態化設計能強調部分按鈕，讓其更有點擊欲望與反饋，大多擬態化設計作品，都是選擇簡單的工具，比如音樂、控制面板等。清一色具有簡單的視覺重心及用戶操作動線。

05-酸性設計

在設計領域，有一種被稱為“酸性平面（Acid Graphic）”的視覺美學。這種風格的設計與迷幻物質帶給使用者的視覺體驗相似，常以反復出現的幾何圖形或高飽和度顏色呈現。過去幾十年里，這種酸性美學承載了一種“自由戀愛”的社會主張，并包含了一種在當今世界幾乎已經過時的極致享樂主義。

06-丑（土味、土潮）設計

這幾年巴黎世家已經有不少被大眾噴著土到掉渣、丑到作妖的設計與創意，但仍不妨礙它們做自己，在丑設計的道路上越走越遠；與Crocs聯名的厚底洞洞拖鞋、七夕沙漏包特別系列、金屬騎士靴以及春運同款編織卻從這些產品中慢慢開啟了「越丑越火」的巔峰。

以丑出道的椰樹椰汁，一直在丑的道路上一發不可收拾，他家的包裝，還曾被美學教授怒贊為最亮的魔幻賽博朋克，蒙德里安警告！今年初以為，椰樹椰汁要準備來一次史無前例的靈魂大改造，但沒想到一看新包裝，好像沒什么太大的區別。

07-3D立體化設計

3D設計

3D設計在2020年已經掀起熱潮，這種風格在2021年依舊繼續流行下去；3D設計作品并非純粹出于藝術價值，它們能引起用戶注意，極大減少用戶的跳出率。

立體像素設計

立體像素就像是將2D的像素進行了立體化。電子游戲《我的世界》或者樂高積木上就是典型的立體像素風格。這是一種高度視覺化的風格，略帶孩子氣的簡約和復古氣息，卻具有令人難以置信的現代感。

08-情感化設計

近年來，“鏟屎官”“貓奴”“汪星人”等一系列流行語相繼走紅的背后，是“寵物經濟”火爆的體現。這股“全民養寵風”，刮到了食品飲料行業，體現為包裝上的“萌寵治愈”趨勢。貓、狗、松鼠、小鳥、甚至是魚，一切可以被人類當作寵物的生物，似乎都可以被印在食品包裝盒上。

09-朋克設計

朋克藝術風格，遠遠不止賽博朋克，幾乎所有詞語都可以和朋克聯系起來，生物朋克、蒸汽朋克、柴油朋克、磁帶朋克、石器朋克、原子朋克、真空管朋克。

蒸汽朋克建立在工業革命初期的基礎上，充滿了維多利亞時期的浪漫，剛剛擺脫黑暗的中世紀，科技才啟蒙，先進和落后共存，人們憧憬著美好生活。

射線朋克則是顏色鮮艷，既有古典的哥特風格，又有超前的反光材質，充滿了復古未來主義。

賽博朋克是科幻與美術的融合，是曾經80年代人類對未來科技文化的幻想，本身具有警示作用：喚醒現時代的人類及時對未來進行改變。

10-復古未來設計

都說時尚是一個輪回，伴隨著2022春夏巴黎時裝周的正式落幕，我們可以看到不銹鋼、鋁、黃銅、鍍鉻……以及所有閃亮的、反光的金屬感材質等這種帶有濃郁70年代特色的元素又回來了。

“復古未來主義”這兩年被LV、PRADA、BALENCIAGA、DIOR、FENDI等眾多大牌引用，將過去與未來相結合，讓科技與復古進行碰撞，將復古感、未來感、科技感三種元素結合在一起，以給人一種全新的視覺感受。

以上就是小夫子給大家盤點的2021年度十大設計趨勢，希望小伙伴們可以通過分析2021年的設計趨勢，洞察到2022年的設計變化。